演歌劇竟然唱譯本？

圖片來源: https://www.reddit.com/r/NoStupidQuestions/comments/2zsm7h/do_audiences_at_the_opera_actually_understand/

今時今日，大家會覺得用原文演出歌劇是「天經地義」。一提起用其他語言演出，大家就馬上皺眉蹙眼，大呼「有冇搞錯」或「唔係呀嘛」。

但原來在1980年代以前，即使在歐洲，歌劇用譯本演出其實十分常見；除了會用演出地的本國語言譯本﹝例如意文歌劇，在英國就以英譯本演出﹞，更會按個別國家的文化習慣，採用第三種語言演出，例如華格納《漂泊的荷蘭人》("The Flying Dutchman")在倫敦首演時，就是以意文譯本演出，而不是原文﹝德文﹞或英國本土語言﹝英文﹞。

後來改成以原文演唱為主，主因是演員陣容變得越來越國際化，一次製作中的歌唱家可以來自五湖四海。要歌唱家特地為三數場演出，花功夫花時間花心機學一套全新的歌詞，也實在不切實際；加上這時劇院開始配備字幕幫助觀眾理解內容，風氣就漸漸改變。

不過，即使現在以原文演唱已成主流，部分歌劇團仍然堅持以譯本演出，英國國家歌劇團(English National Opera, ENO)就是其中之一。中國大陸曾經以普通話演出《卡門》、《浮士德》﹝選段﹞、《快樂寡婦》﹝香港譯名為《風流寡婦》﹞等。至於香港，資料所見，以粵語演出的完整歌劇似乎只有布列頓《碧廬冤孽》，而且是1980年代的事了。